PODCATS!

Muita gente costuma deixar o rádio ligado em volume baixo quando seus gatos ficam sozinhos em casa, para que os mesmos não fiquem estressados e não se sintam sozinhos. Mas será que eles gostam mesmo disso? E será que compartilham do mesmo gosto musical que seus donos?

Um estudo revelou que talvez seja uma boa ideia deixar que os bichinhos ouçam música, mas não as que nós preferimos e sim as que eles preferem!

Para que uma música seja compreendida, ela precisa ter tom e ritmo semelhantes aos do corpo.

Como sabemos, os batimentos cardíacos dos gatos são mais rápidos que os nossos e seu alcance auditivo é muito maior. Por isso, dificilmente eles vão gostar das nossas músicas.

Descobrindo isso, o compositor David Teie e o especialista em psicologia de animais Charles Snowdown criaram três músicas especialmente para os ouvidos dos gatos. As músicas fazem parte do projeto “Music For Cats” e estão disponíveis para compra no site musicforcats.com desde 2009.

Os samples de “Spook’s Ditty”, “Cozmo’s Air” e “Rusty’s Ballad” dão uma ideia de como são as músicas. Ainda não se tem certeza de que os gatos gostam, mas as canções são suaves e com certeza funcionam para quem precisa de uma ajudinha para dormir.

FONTE: coisasemanal.com.br

DJCREDS - Let's Celebrate (Good Times)

Pessoal, nova track para vocês curtirem o finde prolongado!!! Abs

DJCREDS - Let's Celebrate (Good Times)

O Segredo dos Grandes Hits POP!!

Por que existem algumas músicas que viram chiclete e emplacam de imediato nas mais concorridas listas de TOP 10 por aí afora? Qual o segredo? Existe um? A resposta é SIM, existe. E se chama Sensitive Female Chord Progression (SFCP), o que traduzido para o Português seria algo como "Progressão Sensível de Acordes Femininos" e foi 'descoberto' pelo colunista do Boston Globe, Marc Hirsh. Segundo Hirsh, se você compor uma música baseada em apenas 4 acordes musicais você já caminhou uns 80% em direção ao sucesso. E quais são estes acordes? O acorde número VI, seguido pelo IV, depois I e por fim V. Numa escala de C Maior (Dó Maior) por exemplo, teríamos: Lá Menor, Fá, Dó e Sol (Am-F-C-G).

Eis outras seqüências de 4 acordes:

NOTAS	NOME DO ACORDE	NÚMERO DO ACORDE
E G♯ B	E Major	I
F♯ A C♯	F♯ Minor	II
G♯ B D♯	G♯ Minor	III
A C♯ E	A Major	IV
B D♯ F♯	B Major	V
C♯ E G♯	C♯ Minor	VI
D♯ F♯ A	D♯ Diminished	VII

Hirsh percebeu essa progressão de 4 acordes na música de Joan Osborne, "One of Us". Segundo ele, você poderia cantar o famoso refrão "What if God was one of us? Just a slob like one of us?" em cima de outra música pop e 'casar' com a melodia, pronto!! Tá descoberta mais uma música que usa a técnica do SFCP! Após um tempo pesquisando os sucessos POP dos últimos 50 anos, Hirsh detectou uma lista imensa que usa SFCP. Lista esta que você confere ao final deste post.

Existe uma variante da SFCP: a '50s Progression'. Recebe este nome porque foi muito usada das composições dos Anos 50, como 'Stand By Me'. Basicamente, se você pegar qualquer uma das músicas dessa época, você conseguirá cantar o refrão de 'Stand By Me' sobre a melodia. Ouça 'Donna' ou 'Earth Angel' e faça o teste. Batata! No caso da '50s Progression, a sequência de acordes é  I VI IV e V. Na escala de C maior, tem-se: C Am F G (Dó, Lá Menor, Fá e Sol).

O nome Sensitive Female Chord Progression (SFCP) foi inspirado em um festival de música que ocorreu no final dos anos 90 chamado Lilith Fair, cuja proposta era ter apenas apresentações musicais de bandas composta por mulheres. (E obviamente que a grande maioria das músicas dessas bandas usavam os 4 acordes mágicos). Por isso dos adjetivos 'Sensitive' e 'Female'.

Ficou claro? Se ainda não pegou o truque, dê uma olhada neste clipe do grupo de comediantes Axis of Awesome, que faz uma brincadeira para ilustrar o 'milagre' da progressão de 4 acordes. 

Para quem curte MASHUPs e medleys, agora entende uma pouco mais como várias músicas se combinam e funcionam sobrepostas!! Até a próxima!

Exemplos com a sequência I V VI IV:
Adele - "Someone Like You"
A-HA - "Take On Me" (no refrão apenas)
Gary Allan — "Songs About Rain" (nos versos)
Alexandra Burke - "Bad Boys"
Alicia Keys - "No One"
Aqua - "Doctor Jones"
The Beatles - "Let It Be"
Billie Myers - "Kiss the Rain"
Blink-182 - "Dammit", "Feeling This", "Always", "Carousel", "What's My Age Again?"
Bob Marley - "No Woman No Cry"
Bush - "Glycerine" and "Comedown"
Caramell - "Caramelldansen"
The Cars - "Tonight She Comes"
Cher Lloyd - "Swagger Jagger" (No chorus depois do primeiro verso)
Cinderella - "Don't Know What You Got ('Til It's Gone)"
Green Day - "When I Come Around"
Ingrid Michaelson - "Everybody"
James Blunt - "You're Beautiful"
Jamie Grace featuring Tobymac - "Hold Me"
Jason Aldean — "Big Green Tractor" (nos versos)
Jason Mraz - "I'm Yours"
Journey - "Don't Stop Believing"
Lady Gaga - "Paparazzi", "Edge of Glory" e "Hair"
Le Click - "Call Me"
Liz Phair - "Why Can't I"
Maroon 5 - "She Will Be Loved"
Men At Work - "Down Under"
Mika - "Happy Ending"
My Little Pony Friendship Is Magic - BBBFF (nos versos)
Miku Hatsune - "PoPiPo"
One Republic - "Say (All I Need)"
Owl City - Vanilla Twilight
P!nk - "Fucking Perfect"
The Police - "So Lonely"
Relient K - "In Love with the '80s (Pink Tux to the Prom)"
Richard Marx - "Right Here Waiting"
Sarina Paris - "Look At Us Baby"
Sesame Street (Vila Sésamo) - "The Word Is No"
Train - "Hey Soul Sister"
U2 - "With or Without You"
E qualquer música de Bo BurnhamExemplos com a sequência I VI III VII:
Arcade Fire - "Rebellion (Lies)"
Beyoncé - "If I Were A Boy"
Bon Jovi - "It's My Life"
Coldplay - "The Scientist"
Crush 40 - "Live and Learn" (versos)
Dr. Reanimator - "Move Your Dead Bones" (intro, chorus e na instrumental bridge)
Eagle Eye Cherry - "Save Tonight"
Evanescence - "Bring Me To Life" (no chorus)
Green Day - "Holiday"
Groove Coverage - "God is a Girl"
Iyaz - "Replay"
Joan Osborne - "One of Us"
Kelly Clarkson - "Behind These Hazel Eyes"
Kitsune^2 - "Avast Your Ass"
Lady Gaga - "Poker Face" (chorus), "Heavy Metal Lover"
Linkin Park - "Numb", "Crawling"
MGMT - "Kids"
Newsboys - "Spirit Thing"
The Offspring - "Gotta Get Away", "Self Esteem", "Have You Ever", "The Kids Aren't Alright", "All I Want", "Dammit, I Changed Again" e "You're Gonna Go Far Kid".
O-Zone: "Dragostea Din Tei" (nos versos)
Red Hot Chili Peppers - "Otherside" e "Don't Forget Me"
Ricardo Autobahn - "Golden Age of Video"
Sarah McLachlan - "Building a Mystery"
Shakira - "She Wolf"
Tim Minchin - "Canvas Bags"
Timbaland ft. One Republic - "Apologize"
Toto - "Africa"
The Double Rainbow Remix
Panic! At the Disco - "I Write Sins Not Tragedies"
Keith Urban — "Long Hot Summer" (nos versos) e "Come Over"

Exemplos com a sequência I IV VI V:

Pat Benatar - "Hit Me With Your Best Shot"
Boston - "More Than A Feeling" (no chorus)
Liz Phair - "Why Can't I" (na intro)
Tracy Chapman - "Talkin' About A Revolution"
Wiz Khalifa - "No Sleep"
Fine Young Cannibals - "She Drives Me Crazy"
B.O.B. featuring Rivers Cuomo - "Magic"

Exemplos com a sequência I VI V IV:
Alabama — "Dixieland Delight"
Brad Paisley with Carrie Underwood — "Remind Me"
Eagles — "Take It Easy"
Spin Doctors - "Two Princes"
Cheap Trick - "Surrender" (chorus)
The Megaupload SongExemplos com a sequência VI I V IV:
Tema de "The Mortal Kombat""

Eminem - "Space Bound"
Bloodhound Gang - "The Bad Touch"
Rihanna - "Disturbia"Exemplos com a sequência IV I V VI:
The Band Perry — "If I Die Young"
Martina McBride — "Happy Girl" (versos)
Nickelback - "If Everyone Cared"
Rihanna - "Umbrella" (no chorus)
O-Zone - "Dragostea din Tei" (no chorus)
Jay Sean - "Down"

Daft Punk na Área!!!

Recentemente no evento International Music Summit (IMS), realizado em Ibiza, o famoso produtor italiano de house music Giorgio Moroder concedeu entrevista confirmando que está ajudando na produção do álbum de número 4 do dueto Daft Punk.

Dentre várias passagens da sua entrevista, destaco o trecho onde Moroder conta um episódio engraçado: "Thomas, que é o cara [do Daft Punk], queria que eu falasse sobre a minha vida. E eu disse, 'o que você vai fazer com isso?' Ele respondeu: `Você apenas fala e nós vamos apenas recortando as coisas. Então eu fui a Paris, no estúdio deles, e ele tinha três microfones para me gravar. Três microfones diferentes."

"Eu disse, 'por que você tem três?' Um não é o bastante?' Ele respondeu, 'este microfone aqui é um bem antigo dos anos 60, porque se você falar da sua vida nos anos 60, é dessa maneira que o microfone vai soar. Então quando você falar sobre os anos 70, você tem o segundo microfone. E se você falar sobre o futuro você terá outro aqui."

Uma hora antes da fala de Moroder na IMS, Nile Rodgers, membro da 'Chic' - banda afro-americana de disco e R&B - também confirmou que participa na produção do álbum da banda: "Bem, não é realmente um segredo que nós estamos trabalhando juntos, e eu digo a ambos, Guy e Thomas, que eu os respeito imensamente, e que eles estão encarregados do marketing e eu vou deixar eles fazerem o que quiserem e depois vou dizer a vocês, caras, do que se trata. Tudo o que eu posso dizer é que a coisa está fantástica!"

Aguardaremos ansiosos...

That's All Folk!!

The Decemberists é uma banda estadunidense de indie folk, originária da cidade de Portland, Oregon. Formada por Colin Meloy (vocais), Chris Funk (guitarra), Jenny Conlee (piano), Nate Query (baixo) e John Moen (bateria). 

Embora a banda seja geralmente classificada como indie pop, ela percorre estilos musicais tão variados como rock progressivo e folk, utilizando instrumentos peculiares como o xilofone, o acordeão e o contrabaixo acústico. Suas letras fogem da angústia e introspecção do rock atual, contando histórias sobre personagens fantásticos e melancólicos como piratas, órfãos, prostitutas e limpadores de chaminé com o riquíssimo vocabulário do vocalista e compositor Colin Meloy.

Uma curiosidade: as capas e a arte promocional dos três primeiros discos dos Decemberists foram criadas pela artista gráfica americana Carson Ellis, namorada de Colin Meloy e mãe do seu primeiro filho, Henry.

Desde seu primeiro álbum lançado em 2001, já foram 6 ao todo. O mais recente, "The King Is Dead", foi lançado no início de 2011 pela gravador Capitol Records e contou com a participação do guitarrista da banda R.E.M., uma das banda que inspiraram e ainda inspiram The Decemberists. Vale muito a pena ouvir os caras, em especial o álbum "The King Is Dead"! Adoro "Calamity Song", "This Is Why We Fight" e "Down By The Water". Esta última você confere no videoclip abaixo. 

Todo Mundo Junto & Misturado

FlashMob que vai virar música! Essa é a proposta de uma das marcas mais conhecidas de vodka. Neste final de semana, DJs, músicos, percurssionistas, sejam profissionais ou amadores, terão a chance de dar uma palhinha do que sabem fazer e podem fazer parte de uma música a ser produzida pelo mestre Gui Boratto. Um fim de semana onde várias pessoas, profissionais ou não, fizeram o extraordinário acontecer! Essa ação acontece apenas neste final de semana, em São Paulo e no Rio de Janeiro. Se tás afim, mexa-se! Pegue seu pandeiro, gaita, violão, Macbook e corra para um dos endereços onde terá uma espécie de estúdio improvisado montado ao ar livre, como o da foto abaixo.

Anotem os endereços em Sampa:

- Kinoplex Itaim, dia 13/07, das 08h ás 18h
- Parque do Povo, dias 14 e 15/07, das 08h ás 18h

Conheça mais: http://bit.ly/No7EyR

Salve Sua Alma!

Soulsavers - também conhecido como The Soulsavers Soundsystem - lançou recentemente seu álbum de número 4 entitulado The Light the Dead See. A banda é formada por dois músicos e produtores ingleses: Rich Machin and Ian Glover. O bacana de Soulsavers é que, vira e mexe, tem artistas de peso convidados e fazendo parte do trabalho dos caras. O que faz do som dessa banda algo muito ímpar e , por que não dizer, imprevisível! São influências do rock, do gospel, do soul, do pop e também do country. O segundo álbum do dueto se chama It's Not How Far You Fall, It's the Way You Land (2007) e contou com a participação de Mark Lanegan, vocal de Screaming Trees e depois do Queens of The Stone Age. Mais recentemente, para a produção de The Light the Dead See, Rich e Ian chamaram nada mais nada menos que Dave Gahan, vocalista e líder do Depeche Mode. O resultado não poderia ser melhor. Até porque boa parte das faixas foram compostas pelo próprio Dave.


Dentre as 12 faixas de The Light the Dead See, destaques para "In the Morning", "Longest Day" e "Gone Too Far" e "Take Me Back Home".

Tracklist
1. "La Ribera" (Instrumental) 1:51
2. "In the Morning" 3:33
3. "Longest Day" 4:14
4. "Presence of God" 3:45
5. "Just Try" 4:03
6. "Gone Too Far" 3:12
7. "Point Sur Pt. 1" (Instrumental) 1:41
8. "Take Me Back Home" 4:06
9. "Bitterman" 4:51
10. "I Can't Stay" 5:02
11. "Take" 3:45
12. "Tonight" 5:08


CLIPE DE "TAKE ME BACK HOME"

Soulsavers - Take Me Back Home (music video) from High5Collective on Vimeo.

DJ CREDS

Confiram meu novo remix!! Bom feriadoooo!!

DJ DESTAQUE (Julho): Liverpool não vive só de rock

Mês novo começando e é hora de publicar o DJ DESTAQUE de Julho. Hoje resolvi falar um pouco de eSQUIRE (é exatamente assim que se escreve, com 'e' minúsculo). 

Lee Squire, mesmo com pouca idade, é DJ de Liverpool e já produziu tracks próprias e vários remixes para os selos mais conhecidos da cena eletrônica, como Hed Kandi, Data, 3 Beat Blue, Ministry Of Sound, Boss & Toolroom Records. Atualmente é um dos DJs mais jovens e bem cotados de toda Inglaterra. Conta com o apoio de nomes consagrados da house music como The Freemasons, ATFC e Erick Morillo, que regularmente incluem suas músicas e remixes em seus DJ sets. 

Alguns nomes de artistas e hits que já foram 'alvo' de remixes feitos por eSQUIRE: "Missing" de Everything But The Girl; e as recentes "Somebody That I Used To Know" do Gotye e "Let's Go" da dupla Ne-Yo & Calvin Harris.

Quanto às minhas tracks preferidas, destaque absoluto para 'Good For Me', house da melhor qualidade produzido com os vocais maravilhosos de Amanda Wilson, que já emprestou sua voz para vários sucessos de Freemasons e que vale muito a pena ouvir em volume alto! Também gosto (e muito) de "Over Now" com as vozes de Polina Griffith. Links abaixo!! Bom proveito e boa semana a todos! 

GOOD FOR ME 

OVER NOW 

Fórmula Indie

Olá! Neste domingo falarei um pouco a respeito de Indie Pop, um estilo que tem ganho aceitação maior após sua origem e que, no Brasil, é uma febre graças à enxurrada de bandas que têm incluído o Brasil nos seus roteiros. 


O gênero Indie pop é uma vertente do rock alternativo que teve origem no Reino Unido, em meados dos anos 80, sob influência de bandas pós movimento punk. Algumas pessoas falam também de Indie Rock, que seria inclusive um outro gênero; parecido mas um pouco mais 'pesado'. Eu particularmente já acho que é muita ramificação pro meu gosto. Portanto, tratarei aqui neste post como estilo Indie e ponto. Mais fácil. De qualquer forma, o termo "indie" não é um termo novo. Ele tem sido bastante usado para caracterizar principalmente artistas independentes que tenham um som muito único e nada comercial. Exemplos de Indie bands da época são: Primal Scream, The Pastels, Stump, Bogshed, A Witness, The Mackenzies, Big Flame, The Shrubs e The Wedding Present.

Passadas duas décadas, o som Indie se desenvolveu e ganhou novos adeptos. Foi no início dos anos 2000 - com a aparição de novas bandas - que o 'movimento' ganhou ainda mais peso e fãs. A banda The Strokes, oriunda de Nova York, deu uma cara renovada com o début de seu álbum Is This It (2001) juntamente com outros grandes nomes: The White Stripes, com seu álbum White Blood Cells (2001); The Hives, banda sueca que bombou com seu CD Your New Favourite Band (2001); e o grupo asutraliano The Vines com a sua compilação Highly Evolved (2002). Na cola do sucesso dessa quatro bandas, vieram The Black Keys, Black Rebel Motorcycle Club, Modest Mouse, The Killers, Interpol e Kings of Leon que fizeram com que o estilo Indie ultrapassasse barreiras e se tornasse efetivamente um estilo musical internacional. Evidentemente, não pára por aí. Muitos vieram e ainda estão bem atuantes na cena: The Libertines, Franz Ferdinand, Placebo e Arctic Monkeys. Todos eles viajando o mundo e participando de vários festivais.
Hoje, trago para vocês um genuíno representante do Indie: a banda londrina The XX, formada em 2008. Seu primeiro trabalho homônimo foi lançado em 2009 composto e 11 faixas. Dentre elas, destaque para 'Crystalized' que foi inclusive 'relida' pelos produtores Carlo Dall Anese e Diego Logic, que deram vida para 'Crixxtal'. Além de 'Crystalized' , vale a pena conferir 'VCR', 'Shelter' e a maravilhosa 'Islands', a qual você confere no link abaixo'.